- ความสมจริงคืออะไร?
- บริบททางประวัติศาสตร์ของความสมจริง
- ลักษณะของความสมจริง
- ศิลปะในความสมจริง
- ความสมจริงทางวรรณกรรม
- ผู้เขียนและตัวแทนของความสมจริง
- ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง
เราอธิบายว่าความสมจริงคืออะไร บริบททางประวัติศาสตร์และลักษณะของมันเป็นอย่างไร นอกจากนี้ศิลปะวรรณคดีและผู้เขียนความสมจริง
ความสมจริงคืออะไร?
ด้วยความสมจริง เราเข้าใจแนวโน้มด้านสุนทรียศาสตร์และศิลปะ โดยพื้นฐานแล้ว วรรณกรรม ภาพ และประติมากรรม ที่ปรารถนาให้เกิดความคล้ายคลึงกันหรือความสัมพันธ์ระหว่างรูปแบบของ ศิลปะ และการเป็นตัวแทน และความเป็นจริงที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับพวกเขา นั่นคือแนวโน้มที่ให้ความสำคัญกับความคล้ายคลึงของ งานศิลปะ สู่โลกแห่งความเป็นจริงที่มันแสดงให้เห็น
หลักคำสอนด้านสุนทรียศาสตร์นี้เกิดขึ้นอย่างเป็นทางการในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 19 ภายใต้อิทธิพลของ ลัทธิเหตุผลนิยม และ ธรรมเนียม ของ ภาพประกอบ ภาษาฝรั่งเศสซึ่งให้สิทธิพิเศษทางสติปัญญาและความรู้ของมนุษย์เกี่ยวกับความเป็นจริงเหนืออารมณ์และโลกอัตนัย
อย่างไรก็ตาม การพิจารณาตามความเป็นจริงสามารถพบได้ในรูปแบบศิลปะของเกือบทุกยุคสมัย ตั้งแต่ ยุคก่อนประวัติศาสตร์. และโดยทั่วไปแล้ว ความสมจริงมักจะต่อต้านศิลปะรูปแบบอื่น เช่น ลัทธินามธรรมนิยม นีโอคลาสซิซิสซึ่ม, ที่ ความเพ้อฝัน หรือในกรณีเฉพาะของ วรรณกรรมในรูปแบบอัตนัยของ ความโรแมนติก.
งานศิลปะที่เหมือนจริงเป็นที่ยอมรับ การลงโทษเพราะมันพยายามที่จะเป็นตัวแทนของความเป็นจริงในทางที่เป็นไปได้มากที่สุด โดยเลือกสถานการณ์ในชีวิตประจำวันและละทิ้งวีรบุรุษ ไปในรูปแบบที่ยึดติดกับโลกีย์มากขึ้น ในหลาย ๆ ด้านถูกมองว่าเป็นวิธีการทำความเข้าใจและวิพากษ์วิจารณ์ สังคม ร่วมสมัยกับศิลปินซึ่งต้องการความเที่ยงธรรมเหนือสิ่งอื่นใด
บริบททางประวัติศาสตร์ของความสมจริง
แนวโน้มไปสู่ความสมจริงและไปสู่ลัทธินามธรรมหรือจินตนาการมักขัดแย้งกันตลอดประวัติศาสตร์ศิลปะ ดังนั้นการปรากฏและการขยายตัวของแนวโรแมนติกระหว่างศตวรรษที่สิบแปดถึงสิบเก้าซึ่งเป็นขบวนการที่ต่อต้านสิ่งที่เสนอโดยประเพณีผู้รู้แจ้งและมีเหตุผลของฝรั่งเศสในขณะนั้น ในเวลาเดียวกันก็มีปฏิกิริยาตรงกันข้ามซึ่งจะปฏิเสธความแปลกใหม่ในตำนานบางครั้ง ที่พวกเขาปลูกฝัง ความโรแมนติก เยอรมันและอังกฤษ โรงเรียนใหม่นี้จะมีความสมจริงและมีวัตถุประสงค์คือการค้นหางานศิลปะในชีวิตประจำวันของ มนุษย์, ใน ความขัดแย้ง ของลักษณะทางชนชั้นของเวลาและการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก การปฏิวัติฝรั่งเศส ตั้งแต่ 1789
ดังนั้น การเพิ่มขึ้นของวารสารศาสตร์ ทฤษฎีของ Auguste Comte และทฤษฎีวิวัฒนาการของดาร์วินจึงเป็นตัวขับเคลื่อนสำคัญของศรัทธาในเหตุผลของมนุษย์และความก้าวหน้าของอารยธรรมผ่านความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์ ดังนั้น ความสมจริงจึงเป็นมากกว่าปฏิกิริยาทางสุนทรียะ มันยังเป็นการประยุกต์ของ ปรัชญา ศิลปะเชิงบวก ทะเยอทะยานให้ศิลปินเป็น อักขระ มุ่งมั่นในภาพลักษณ์ของเขา วัฒนธรรม และจากเวลาของเขาซึ่งจะกล่าวถึงปัญหาที่ไม่รู้จักมาจนบัดนี้โดยปราศจากจินตนาการหรือฝันกลางวัน
ดังนั้นความสมจริงหลายอย่างจึงเกิดขึ้น เช่น สัจนิยมสังคมนิยม มุ่งมั่นในการปฏิวัติทางการเมืองและนวนิยายทางสังคม หรือความสมจริงของอ่างล้างจาน เทรนด์ที่ต้องการสำรวจสิ่งสกปรก น่าเกลียดที่สุด และธรรมดาที่สุดของ ความเป็นจริง.
ลักษณะของความสมจริง
ศิลปะสัจนิยมเสนอรูปลักษณ์ที่เน้นไปที่มนุษย์และการดำรงอยู่ประจำวันของเขา โดยหันหลังให้กับธีมในตำนาน ศาสนา น่าอัศจรรย์ และเหมือนฝัน โดยเลือกการประณามทางสังคมและการเมืองแทน สิ่งนี้นำไปสู่เทคนิคการถ่ายภาพที่มุ่งสู่ความเป็นกลาง: การจำลองภาพที่เกือบเหมือนภาพถ่ายของผู้สังเกตการณ์ หรือคำอธิบายทางวรรณกรรมที่ยาวและพิถีพิถันซึ่งพยายามทำให้สิ่งที่สังเกตได้หมดด้วยคำพูด
ตัวละครและฉากที่ชื่นชอบของความสมจริงมักจะเป็นเรื่องธรรมดาที่สุด มักแสดงโดยคนทั่วไป ถ้าไม่ใช่โดยชนชั้นที่ถูกยึดครอง ซึ่งเป็นตัวแทนของความเที่ยงตรงสูงสุด โดยถือว่าศิลปะเป็นพาหนะในการจับภาพชีวิตจริงของผู้ที่มาจากด้านล่าง: ชาวนาที่เพิ่งเกิดใหม่ ชนชั้นแรงงานฯลฯ
ส่วนมากของสิ่งที่มีความสมจริงอยู่ใน จิตรกรรม, ทำหน้าที่สำหรับการเกิดขึ้นในภายหลังของ อิมเพรสชั่นนิสม์และหลักการของลัทธิธรรมชาตินิยมที่กำลังจะตามมาก็ถูกนำไปใช้ในความหมายและแง่มุมต่างๆ มากมาย
ศิลปะในความสมจริง
ดิ การถ่ายภาพ มันได้ปรากฏตัวครั้งแรกแล้วเมื่อความสมจริงกลายเป็นโรงเรียนที่แพร่หลาย ดังนั้นไม่ทางใดก็ทางหนึ่งพวกเขาจึงปรารถนาความถูกต้อง ความเที่ยงธรรม และระดับของรายละเอียดในงานศิลปะที่ไม่เคยมีมาก่อนด้วยนวัตกรรมทางวิทยาศาสตร์ และในกรณี ของการวาดภาพและ ประติมากรรมจากนั้นนำไปสู่ความสมจริงเกินจริงของศตวรรษที่ยี่สิบ
ห่างหายจากลวดลายโรแมนติก ศิลปะสมจริง ชี้ให้เห็นมุมมองท้องถิ่น มารยาท ซึ่งยังใกล้เคียงกับการเกิดขึ้นของขบวนการชาตินิยมจำนวนมากใน ยุโรป ศตวรรษที่ 19. เห็นได้ชัดว่า ภาพวาดของเขาเป็นรูปเป็นร่างเสมอ ห่างไกลจากสิ่งที่เป็นนามธรรม และแรงจูงใจของเขามักจะอธิบายได้ในแง่โลกีย์และเกือบจะเป็นวิทยาศาสตร์
ความสมจริงทางวรรณกรรม
ในส่วนของความสมจริงทางวรรณกรรมชี้ไปที่แบบจำลองการเขียนในอุดมคติที่น้อยกว่าและเป็นความจริงมากกว่า ซึ่งเปลี่ยนจากความอ่อนไหวและจินตนาการของผู้เขียนไป การสังเกต ของโลกรอบตัวพวกเขา ในรายละเอียดทางสังคม เศรษฐกิจ และการเมือง หวังว่านักเขียนจะศึกษาสังคมเหมือนที่แพทย์ศึกษาร่างกายมนุษย์
สำหรับรูปแบบ ความสมจริงให้สิทธิพิเศษแก่รูปแบบที่เรียบง่าย ตรงไปตรงมา และมีสติ ซึ่งเปิดพื้นที่สำหรับการทำซ้ำคำพูดประจำวันของผู้คน และสำหรับคำอธิบายที่ยาวและละเอียดของวัตถุ สภาพแวดล้อม และตัวละคร ส่งผลให้มีวรรคยาวที่มีอนุประโยคย่อยจำนวนมากเช่นเดียวกับ a ภาษา "ล่องหน" ที่ไม่มีการหักมุม อุปมา หรือความเยื้องศูนย์มากนัก เนื่องจากสิ่งสำคัญไม่ใช่ผู้แต่ง แต่เป็นเรื่องจริงที่บรรยายไว้
สุดท้าย ในการบรรยาย a ผู้บรรยายรอบรู้ซึ่งสามารถอธิบายได้จนถึงรายละเอียดสุดท้ายว่าเหตุใดจึงเกิดขึ้นและสั่งสอนผู้อ่านในประเด็นทางสังคมและเศรษฐกิจที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์ สิ่งนี้ยังนำไปสู่การปรากฏตัวของตัวละครตามแบบฉบับ หากไม่ใช่แบบโปรเฟสเซอร์ ซึ่งจบลงด้วยความคล้ายคลึงกันอย่างซ้ำซาก: โสเภณีสาว คอมมิวนิสต์ที่ทำงาน คนไร้บ้าน ฯลฯ
ผู้เขียนและตัวแทนของความสมจริง
ตัวแทนที่สำคัญของแนวโน้มนี้ในสาขาศิลปะต่างๆ ได้แก่ :
- จิตรกรรม. Gustave Courbet ชาวฝรั่งเศส (1819-1877), Thomas Couture (1815-1879), Jean-Francois Millet (1814-1875), Jules Breton (1827-1906) รวมถึงตัวแทนจากอังกฤษ เยอรมนี อิตาลี และ สหรัฐอเมริกาเป็นหลัก
- ประติมากรรม. ชาวฝรั่งเศส Auguste Rodin (1840-1917), Honoré Daumier (1808-1879) และ Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875) เช่นเดียวกับ Belgian Constantin Meunier (1831-1905) และ Italian Medardo Rosso (1858-1928) .
- วรรณกรรม. ฝรั่งเศส Honoré de Balzac (1799-1850), Stendhal (1783-1842) และ Gustave Flaubert (1821-1880); ชาวอังกฤษ Charles Dickens (1812-1870); ชาวสเปน Benito Pérez Galdós (1843-1920) และ Russians Fiódor Dostoevski (1821-1881) ผู้ก่อตั้งนวนิยายจิตวิทยาและLeón Tolstoi (1828-1910)
ความสมจริงที่มีมนต์ขลัง
Magical Realism เป็นโรงเรียนวรรณกรรมอเมริกันเชื้อสายฮิสแปนิกแห่งศตวรรษที่ 20 โดยมี Gabriel García Márquez นักเขียนชาวโคลอมเบีย ผู้ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม แนวโน้มนี้มุ่งมั่นที่จะนำเสนอเหตุการณ์ที่แปลกประหลาดและน่าอัศจรรย์ที่สมจริงซึ่งยังคงสร้างความประหลาดใจเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลยในจักรวาลสมมติของงาน กล่าวอีกนัยหนึ่งมันเป็นเรื่องเกี่ยวกับแนวทางประจำวันและตามวัตถุประสงค์ของเหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์
แง่มุมของสัจนิยมนี้ยังเกี่ยวข้องกับจุดยืนทางการเมืองก่อนความเป็นจริงของชาวละตินอเมริกา ซึ่งเริ่มแรกกำหนดขึ้นโดยชาวคิวบา อเลโฮ คาร์เปนติเยร์ (ผู้ซึ่งเรียกมันว่า "อัศจรรย์แห่งความเป็นจริง") และโดยอาร์ตูโร Úslar Pietri แห่งเวเนซุเอลา (แล้วในชื่อ "สัจนิยมมหัศจรรย์" ) โดยที่ทวีปละตินอเมริกามีบทบาทเป็นแหล่งกักเก็บเวทมนตร์และสิ่งแปลกใหม่ภายในซีกโลกตะวันตกที่มีเหตุผลและเป็นวิทยาศาสตร์