เราอธิบายว่าโองการคืออะไร ความสัมพันธ์กับบทและประเภทของข้อที่มีอยู่ นอกจากนี้บางตัวอย่างและโองการความรัก
โองการนี้ให้รายละเอียดภาพบทกวีและจังหวะภายในเนื้อหาของบทกวีกลอนคืออะไร?
กลอนเป็นหน่วยที่มักจะแบ่งกลอน บทกวี, ใหญ่กว่าเท้า แต่น้อยกว่าบท. พวกเขามักจะให้รายละเอียดภาพบทกวีและจังหวะภายในเนื้อหาของบทกวี และในบทกวีคลาสสิกหรือดั้งเดิม พวกเขาเคยเชื่อมโยงกับคนอื่น ๆ ในบทผ่าน สัมผัสนั่นคือการออกเสียงซ้ำของครั้งสุดท้ายของคุณ พยางค์ หรือจดหมายฉบับสุดท้าย
ส่วนใหญ่ ข้อความ คนโบราณแม้จะไม่มีเจตนาเป็นโคลงสั้น ๆ อย่างชัดเจน แต่มีเรื่องเล่าก็มักจะเขียนเป็นกลอน เนื่องจากในหลายกรณีมีต้นกำเนิดมาก่อนการเขียนเช่นนี้ จึงต้องมีการท่องจำเพื่อท่องหรือร้องควบคู่ไปกับเครื่องดนตรี ดังนั้น คล้องจองจึงเป็นเพียงการอำนวยความสะดวกให้ หน่วยความจำเนื่องจากแต่ละตอนจบของข้อทำให้เกิดต่อไป
ดิ บทกวี ร่วมสมัยปลดปล่อยตัวเองจากแนวโน้มนี้และนำมาใช้โดยทั่วไปกลอนฟรีหรือสัมผัสฟรีนั่นคือไม่มีการออกเสียงซ้ำระหว่างโองการที่ประกอบขึ้นเป็นข้อความ ในบางกรณีก็ยังถูกเลือก ร้อยแก้ว. ดังนั้น กวีนิพนธ์ในปัจจุบันสามารถเขียนได้ทั้งร้อยแก้วหรือร้อยกรอง แต่แทบไม่เคยคล้องจองกันเลย
กลอนและบท
บทสามารถประกอบด้วยโองการจำนวนหนึ่งข้อบางข้อสามารถแต่งกลอนได้ สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนมากในเพลงและกวีสมัยก่อน เช่น บทกวี (ประกอบด้วยสี่บท: สองในสี่บรรทัดและสองในสาม) แม้ว่าโครงสร้างนี้จะถือว่าล้าสมัยในกวีนิพนธ์ร่วมสมัยซึ่งมีแนวโน้มที่จะ เสรีภาพ สมบูรณ์ของรูปแบบ
ในทางกลับกัน กวีนิพนธ์ในอดีตถูกเขียนขึ้นโดยใช้สูตรตายตัวของ โครงสร้าง และมิติซึ่งบังคับให้กวีนำวิธีการบทกวีจำนวนหนึ่งและแม้แต่จำนวนพยางค์ต่อหนึ่งข้อ ตัวอย่างเช่น กวีญี่ปุ่นเรียกว่าไฮกุ มันแต่งในบทเดียว ซึ่งท่อนแรกมีห้าพยางค์ เจ็ดเจ็ด และสามห้าอีกครั้ง
ประเภทของกลอน
โองการสามารถจำแนกได้ตามสัมผัส การวัด และจังหวะโองการสามารถจำแนกตามเกณฑ์ต่างๆ:
- ตามจังหวะของพวกเขา เราพูดถึงโองการสามประเภท:
- บทกลอน. ที่คำสุดท้ายคล้องจองกับข้ออื่น
- กลอนเดียว. บทที่ไม่คล้องจองกับกลอนอื่นใด แต่ปรากฏอยู่ในบทประพันธ์ที่รายล้อมไปด้วยบทเพลง
- กลอนขาว. ที่ไม่แสดงคล้องจองถึงแม้จะวัดได้ (จำนวน พยางค์) และปรากฏอยู่ในบทประพันธ์ที่ขาดบทกลอนโดยสิ้นเชิง
- ตามการวัดของคุณการวัดโองการคือจำนวนพยางค์ทั้งหมด ดังนั้นจึงแยกความแตกต่างระหว่าง:
- โองการศิลปะเล็กน้อย พยางค์ที่มีสองถึงแปดพยางค์: พยางค์สองพยางค์ ไตรพยางค์ เตตระพยางค์ เพนตาพยางค์ เฮกซะพยางค์ เฮปตาพยางค์ และอ็อกโตพยางค์
- โองการของศิลปะที่สำคัญ พยางค์ที่มีเก้าพยางค์ขึ้นไป: eneasyllable, decasyllable, hendecasyllable, dodecasyllable, tridecasyllable และ alejandrinos
- ตามจังหวะของคุณ ดิ จังหวะ ของข้อถูกกำหนดโดยสถานที่ที่มันถูกเน้น:
- โองการ Trochaic (_U) เมื่อ สำเนียง ของคำเป็นพยางค์คี่
- โองการ Iambic (U_) เมื่อสำเนียงของคำตรงกับพยางค์คู่
- โองการผสม เมื่อนำทั้งสองจังหวะมาผสมกัน
ตัวอย่างของกลอน
ตัวอย่างของโองการจากบทกวีที่แท้จริง ได้แก่ :
- "ฉันจะรักเธอได้อย่างไร ผู้หญิงฉันจะรู้ได้อย่างไร" - Pablo Neruda
- "มาการิต้า ทะเลก็สวย" - รูเบน ดาริโอ
- "อีแร้งที่หิวกระหายพร้อมกับขมวดคิ้วอันน่าสยดสยอง" - Miguel de Unamuno
- "เวลาแห่งการทำลายล้างไม่สูญเปล่า" - Amado Nervo
- "ฉันเห็นอีกเส้นทางหนึ่ง เส้นทางแห่งปัจจุบัน เส้นทางแห่งความสนใจ ตื่นตัว เฉียบคม ราศีธนู!" - ราฟาเอล คาเดนาส
- "ไม่เคยเกินกว่าปล่องไฟที่ถล่ม" - Rafael Alberti
กลอนรัก
บทกวีรักครอบครองสถานที่ที่นิยมมากใน ธรรมเนียม ตะวันตกจนถึงจุดที่ปัจจุบันการเขียนกลอนมักจะเกี่ยวข้องกับความรู้สึกกามหรือความรักเมื่อไม่ทั้งๆที่มีทั้งๆที่คร่ำครวญและคร่ำครวญ กลอนรักที่ใครๆ ก็รู้จัก เช่น
- “สองร่างเผชิญหน้ากัน
บางครั้งก็สองคลื่น
และกลางคืนคือมหาสมุทร "
Octavio Paz
- "อย่าขอความสงบจากอ้อมแขนของฉัน
ว่าพวกเขามีนักโทษของคุณ:
อ้อมกอดของฉันคือสงคราม
และจูบของฉันก็ร้อนแรง”
รูเบน ดาริโอ
- “ฉันไม่ขอให้คุณเซ็นฉัน
สิบกระดาษสีเทาที่จะรัก
ฉันขอแค่คุณต้องการ
นกพิราบที่ฉันมักจะดู "
มาริโอ้ เบเนเดตตี