- การเต้นรำพื้นบ้านคืออะไร?
- ลักษณะของนาฏศิลป์พื้นบ้าน
- องค์ประกอบของการเต้นรำพื้นบ้าน
- ตัวอย่างการเต้นรำพื้นบ้าน
- ท่าเต้นอื่นๆ
เราอธิบายว่าการเต้นรำพื้นบ้านคืออะไร องค์ประกอบ ลักษณะและตัวอย่างต่างๆ อีกทั้งการเต้นประเภทอื่นๆ
ผู้ที่เข้าร่วมในการเต้นรำพื้นบ้านพบว่าเป็นส่วนหนึ่งของเอกลักษณ์ของพวกเขาการเต้นรำพื้นบ้านคืออะไร?
นาฏศิลป์พื้นบ้าน นาฏศิลป์พื้นบ้านหรือนาฏศิลป์ทั่วไป เป็นการเต้นรำประเภทหนึ่งที่มักฝึกใน กลุ่มซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของมรดกทางวัฒนธรรมหรือประเพณีของ สังคม หรือหนึ่ง วัฒนธรรม. คำศัพท์จากเสียงภาษาอังกฤษ นิทานพื้นบ้าน: "ความรู้ยอดนิยม".
กล่าวอีกนัยหนึ่ง เหล่านี้เป็นการเต้นรำแบบดั้งเดิม ซึ่งเชื่อมโยงกับ ตัวตน ของเมืองและผู้ที่มักจะรวบรวมส่วนหนึ่งของจินตภาพหรือประเพณีของพวกเขาในตู้เสื้อผ้าของพวกเขา การเคลื่อนไหว หรือในปีที่จัด
การเต้นรำพื้นบ้านมักเป็นการแสดงที่สังคมนิยมชมชอบ ทั้งในด้านวัฒนธรรมและความสำคัญด้านการท่องเที่ยว เกี่ยวข้องกับการเตรียมการในระดับหนึ่งและมีแนวโน้มที่จะเกิดขึ้นภายในกรอบงานฉลองนักบุญอุปถัมภ์ งานเฉลิมฉลองระดับชาติหรือปีกาญจนาภิเษกบางประเภท ไม่ควรสับสนกับพิธีการหรือนาฏศิลป์ ซึ่งโดยทั่วไปมักเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมหรือสังคมชนเผ่า
โดยทั่วไปสิ่งเหล่านี้ เต้นรำ ถูกจารึกไว้ในนิทานพื้นบ้านและบางครั้งสามารถเปลี่ยนแปลงเนื้อหาของพวกเขา ทำให้เกิดรูปแบบที่ทันสมัยและการตีความใหม่ของ ธรรมเนียม.
ลักษณะของนาฏศิลป์พื้นบ้าน
นักเต้นจำนวนมากมักมีส่วนร่วมในการเต้นรำพื้นบ้านโดยทั่วไป การเต้นรำพื้นบ้านทั้งหมดมีลักษณะดังนี้:
- มีนักเต้นจำนวนมากถึงแม้ว่าจะมีการแสดงเป็นคู่ก็ตาม
- การปฏิบัติเป็นประเพณีและสืบทอดมาจากคนรุ่นก่อน
- มันเต้นโดยคนธรรมดา ซึ่งหมายความว่าไม่จำเป็นต้องเป็นการฝึกฝนอย่างมืออาชีพ แม้ว่าอาจมีการแข่งขันเฉพาะทางที่จัดขึ้นอย่างอิสระ
- พวกเขารวบรวม ค่า แง่มุมท้องถิ่นและดั้งเดิมของสังคม ไม่ว่าจะเป็นในตู้เสื้อผ้า การเคลื่อนไหวของมัน ดนตรี สหายหรือวันประหารชีวิต
- พวกเขาไม่มีวิทยาลัยหรือหน่วยงานกำกับดูแลที่ดูแลการปฏิบัติงานที่ถูกต้อง แต่ได้รับการฝึกฝนอย่างเป็นธรรมชาติด้วยรูปแบบที่หลากหลายและไม่จำเป็นต้องมีใบอนุญาตหรือการอนุญาต
องค์ประกอบของการเต้นรำพื้นบ้าน
การเต้นรำพื้นบ้านมักต้องใช้เครื่องแต่งกายเฉพาะแน่นอนว่าการเต้นรำพื้นบ้านมักต้องการนักเต้นที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดี ซึ่งสามารถเต้นเป็นคู่ คนเดียวหรือเป็นกลุ่มได้
สมาชิกเหล่านี้มักจะสวมชุดเฉพาะ ประเพณี หรือพิธี ซึ่งเชื่อมโยงพวกเขากับข้อความทางประวัติศาสตร์หรือค่านิยมดั้งเดิม พวกเขามีดนตรีประกอบซึ่งมักจะเล่นเครื่องดนตรีเก่าด้วยเกณฑ์เดียวกัน
ในทางกลับกัน การเต้นรำพื้นบ้านทั้งหมดถูกจารึกไว้ในประเพณีท้องถิ่น เพื่อให้พวกเขา "เป็น" ของบุคคลทุกคนใน ชุมชน ที่พวกเขาพบว่ามันเป็นองค์ประกอบของพวกเขาเอง ตัวตน. ด้วยเหตุนี้การเต้นรำจำนวนมากจึงได้รับการยกระดับให้เป็นสัญลักษณ์ประจำชาติโดย สถานะ.
ตัวอย่างการเต้นรำพื้นบ้าน
ในฟลาเมงโก Castanets เป็นเครื่องดนตรีที่เป็นส่วนหนึ่งของการเต้นรำตัวอย่างของการเต้นรำพื้นบ้านคือ:
- แอนเดียนคาร์นิวัล ตามแบบฉบับของภูมิภาคทางตอนเหนือของอาร์เจนตินาและเชื่อมโยงกับประเพณีแอนเดียนก่อนฮิสแปนิก มีรูปแบบต่างๆ ในประเทศแอนเดียนอื่นๆ เช่น โคลอมเบีย ชิลี และเปรู ควบคู่ไปกับดนตรีจาก quena, charango, erke หรือ bass drum บรรเลงด้วยการเคลื่อนไหวอย่างง่าย ๆ เป็นคู่หรือเป็นกลุ่ม เคลื่อนไหวไปรอบๆ นักดนตรีเป็นแถว นำโดย บุคคล กับธงหรือธง หรือปลอมตัวเป็นมารรำพึง
- อันดาลูเซียน ฟลาเมงโก ตามแบบฉบับของแคว้นอันดาลูเซีย แคว้นเอกซ์เตรมาดูรา และมูร์เซีย โดยเชื่อมโยงกันต์ ท็อก และการเต้นรำ ซึ่งประกอบขึ้นเป็นเนื้อความของตนเอง กฎ และการประหารชีวิตซึ่งมักจะแตกต่างจาก ภูมิภาค ในภูมิภาค ภาพลักษณ์ดั้งเดิมที่สุดของเขาคือผู้หญิงในชุดยาว รองเท้าส้นสูงที่สะท้อนถึง ฉันมัก ของไม้เมื่อเต้นรำและ castanets
- ลายโบฮีเมียน. มีพื้นเพมาจากสาธารณรัฐเช็กในปัจจุบัน และได้รับความนิยมในกรุงปรากประมาณปี พ.ศ. 2378 และจากที่นั่นไปทั่วโลก ในที่สุดก็วางไข่สายพันธุ์พื้นเมืองในปารากวัย อุรุกวัย นิการากัวหรือเม็กซิโก โดยมีจุดเด่นอยู่ที่จังหวะ 2/4 ปกติและจังหวะเร็ว ดังนั้นจึงเต้นด้วยการก้าวข้าง กระโดด และวิวัฒนาการอย่างรวดเร็ว
- เวเนซุเอลา Joropo เป็นเจ้าของ ที่ราบ จากประเทศนี้ ซึ่งถือเป็นการเต้นรำประจำชาติ และจากภูมิภาคโคลอมเบียที่อยู่ใกล้เคียง การแสดงนั้นแสดงออกในรูปแบบต่างๆ ตามภูมิภาค และแสดงผ่านการออกแบบท่าเต้นเป็นคู่ ซึ่งมักจะสวมเสื้อผ้าแบบดั้งเดิม ดนตรีประกอบเกี่ยวข้องกับการใช้พิณสี่และมาราคัส
- เม็กซิกัน Huapango ฝึกฝนในรัฐปวยบลา, เวรากรูซ, ซานหลุยส์โปโตซีหรืออีดัลโกซึ่งมีลักษณะที่แตกต่างกัน มันถูกเต้นรำบนแท่นไม้ สวมชุดจาโรโชทั่วไป คล้ายกับการเต้นรำละตินอเมริกาอื่น ๆ ที่มีรากอาณานิคม. บรรเลงด้วยดนตรีไวโอลินและกีตาร์สองประเภทที่แตกต่างกัน: จาราณาและฮวาปังกูเอรา
- ยูคาเตกัน จารานา. การเต้นรำแบบเม็กซิกันทั่วไปอีกครั้งคราวนี้มาจากคาบสมุทรยูคาทานซึ่งครั้งหนึ่งอารยธรรมเมโซอเมริกาเคยมีการแสดงเป็นคู่โดยถือผ้าโพกศีรษะและสวมเสื้อผ้าตามแบบฉบับของ huipil หญิงและชาย guayabera
ท่าเต้นอื่นๆ
มีการเต้นรำประเภทอื่นๆ ในสังคมที่อุทิศให้กับช่วงเวลาพิเศษและเป็นพิธีการ เช่น:
- การเต้นรำของชนเผ่า ที่แสดงในลักษณะชนเผ่า ปกติใน ประชากร บรรพบุรุษหรือเป็นส่วนหนึ่งของการกระทำของหมอผี (หรือได้รับแรงบันดาลใจจากพวกเขา) พวกเขามีการเชื่อมโยงที่ชัดเจนกับจิตวิญญาณและความลึกลับ
- รำพิธี. งานที่ทำในโอกาสพิเศษและพิธีกรรม เช่น ทางเดินสู่วัยผู้ใหญ่ การแต่งงาน หรืองานเฉลิมฉลองอื่นๆ ในครอบครัว
- การเต้นรำทางศาสนา ที่เชื่อมโยงและยอมรับโดยคริสตจักรหรือประเพณีทางศาสนาที่เฉพาะเจาะจง และที่บูชานักบุญ พระเจ้า หรือตอนทางศาสนาที่เฉพาะเจาะจง