ศิลปะยอดนิยม

เราอธิบายว่าศิลปะพื้นบ้านคืออะไรและมีศิลปะพื้นบ้านประเภทใดบ้าง นอกจากนี้ ความสำคัญ ลักษณะ และตัวอย่างที่เป็นรูปธรรม

ศิลปะ, จากการพิจารณาในสิ่งที่ ชนชั้นทางสังคม มันจะสะท้อนให้เห็นในตัวเขามากขึ้น: ชนชั้นที่เป็นที่นิยมหรือชนชั้นสูง

ความแตกต่างนี้สืบเนื่องมาจากความคิดของ ศิลปกรรม หรือศิลปะชั้นสูงกับศิลปะระดับล่างหรือที่นิยม ถูกตั้งคำถามหลายครั้งในช่วงศตวรรษที่ 20 และ 21 เป็นเรื่องปกติที่จะใช้คำนี้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับศิลปะมวลชนหรือศิลปะส่วนใหญ่ ซึ่งจะง่ายที่สุดในการทำความเข้าใจและความต้องการด้านการศึกษาน้อยที่สุด เมื่อเทียบกับศิลปะวัฒนธรรมหรือชนกลุ่มน้อยซึ่งมีความต้องการมากขึ้นกับคู่สนทนา

จากนั้น อุดมคติของ กระแสหลัก (กระแสหลัก) กับทางเลือกอื่น นั่นคือรูปแบบศิลปะส่วนกลางที่มีการควบคุมและการบริโภคอย่างหนาแน่น ควบคู่ไปกับรูปแบบศิลปะชายขอบที่มีผลกระทบน้อยกว่า แต่มีคุณค่าทางวัฒนธรรมมากกว่า

ในทำนองเดียวกัน สามารถพูดได้ในบางบริบทของศิลปะสมัยนิยมเพื่ออ้างถึงคติชนวิทยาหรือ ประเพณี สืบทอดมาหากไม่ได้มาจากศิลปะที่มุ่งสร้างความเข้มแข็งทางสังคมหรือทางการเมือง ไม่ควรสับสนกับ Pop-art การเคลื่อนไหวทางสุนทรียะที่เกิดในปี 1960

ประเภทของศิลปะพื้นบ้าน

ไม่มีการจำแนกประเภทศิลปะสมัยนิยมที่เหมาะสม แต่ในวงกว้างเราสามารถพูดถึง:

  • เพลงฮิต. การแสดงดนตรีของจิตวิญญาณที่หลากหลาย โดยเกี่ยวข้องกับเครื่องดนตรีต่างๆ (มักยืมมาจาก วัฒนธรรม เพื่อนบ้าน) และเชื่อมโยงกับแรงจูงใจและจินตนาการของท้องถิ่น ระดับชาติ หรือระดับภูมิภาค มักจะมาพร้อมกับ เต้นรำ.
  • เนื้อเพลงยอดนิยม วิธีการ กลอน และบทบรรยายเช่นความโรแมนติกของสเปนหรือ payeo ของอาร์เจนติน่า มักจะใช้เป็นกลอนคู่หรือข้อโต้แย้ง ในงานปาร์ตี้หรืองานสังคม
  • การเต้นรำยอดนิยม รูปแบบดั้งเดิมของการเต้นรำที่มักจะรวมกลุ่ม ชุมชน และเสริมสร้างความรู้สึกเป็นเจ้าของบางอย่าง พวกเขามักจะเป็นลูกครึ่งหรือการเต้นรำแบบดั้งเดิมโดยติดต่อกับ มรดก บรรพบุรุษ
  • วรรณคดีปากเปล่า. เรื่องราวที่ถ่ายทอดด้วยวาจาหายากในหนังสือ จากรุ่นสู่รุ่น และสะท้อนคุณค่าและ ประเพณี เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยยอดนิยมในท้องถิ่นหรือเก่าและแม้กระทั่ง นิทาน และลวดลายลึกลับหรือศาสนา
  • งานฝีมือ มันมักจะเกี่ยวกับ ประติมากรรม, ภาพวาด, เซรามิก, ผ้าหรือชิ้นส่วนของช่างทอง ซึ่งทำขึ้นตามประเพณีในภูมิภาคและมีลวดลายทางวัฒนธรรม สิ่งเหล่านี้มักจะเป็นชิ้นส่วนที่มีการตกแต่งที่เรียบง่ายหรือใช้งานได้จริง เช่น ที่เขี่ยบุหรี่ หม้อ ฯลฯ

ความสำคัญของศิลปะสมัยนิยม

ศิลปะยอดนิยมมีบทบาทสำคัญในการกำหนดอัตลักษณ์ของชาติเนื่องจากไม่อยู่ภายใต้กฎและกระบวนการของวัฒนธรรม "ชั้นสูง" อย่างเต็มที่จึงสามารถเคลื่อนไหวได้อย่างอิสระมากขึ้นและรวมเอาแนวโน้มเทคนิคและผลิตภัณฑ์จากธรรมชาติที่หลากหลายมาก

สำหรับหลาย ๆ คน นี่คือคุณค่าที่แท้จริงของมันเป็นการแสดงออกถึงความเป็นจริงของประชาชน ซึ่งมักจะผสมปนเปกัน ซับซ้อน และยากที่จะกำหนด

ลักษณะของศิลปะยอดนิยม

ศิลปะยอดนิยมไม่ได้อยู่ในยุคประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง
  • เกิดขึ้นใน เรเนซองส์. ด้วยการเกิดขึ้นของชนชั้นทางสังคมที่ร่ำรวยใหม่ the ชนชั้นนายทุนศิลปินซึ่งเคยผลิตผลงานของตนเพื่ออุปถัมภ์ของชนชั้นสูง ค้นหาผู้ชมในวงกว้างมากขึ้นในพ่อค้าผู้มั่งคั่ง อย่างไรก็ตาม ศิลปะชิ้นนี้กลับถูกพวกขุนนางดูหมิ่นว่าเป็น "ศิลปะยอดนิยม"
  • กลายเป็นที่นิยมใน การปฏิวัติอุตสาหกรรม. ขอบคุณวัฒนธรรมมวลชนและการทำซ้ำทางเทคนิคของ งานศิลปะหมวดหมู่ใหม่ของ "ยอดนิยม" ปรากฏขึ้นซึ่งตอนนี้หมายถึงสิ่งที่บริโภคในปริมาณมาก ไปจนถึงสิ่งที่ผลิตและขายให้กับสาธารณชนในวงกว้าง
  • มันไม่มียุคสมัย แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าต้นกำเนิดของแนวคิดสามารถระบุได้ แต่ศิลปะสมัยนิยมไม่ได้อยู่ในยุคประวัติศาสตร์หรือการเคลื่อนไหวที่เฉพาะเจาะจง แต่นำชุดของชิ้นส่วนจากแหล่งกำเนิดที่แตกต่างกันมารวมกัน
  • ไม่ได้หมายถึงผู้เขียน แม้ว่าจะเป็นไปได้ที่จะพูดถึงและตั้งชื่อศิลปินที่โด่งดัง แต่ที่นิยมมากที่สุดก็คือศิลปะที่นิยมหมายถึงหมวดหมู่ของการแสดงออกทางวัฒนธรรมที่เป็นการยากที่จะระบุแหล่งที่มาของการเป็นผู้ประพันธ์

ตัวอย่างงานศิลปะยอดนิยม

  • การทอตะกร้าของชาวอะบอริจินในอเมริกาเหนือที่รอดชีวิตจากการล่าอาณานิคม เช่น มาคาห์ ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 หรือต้นศตวรรษที่ 20
  • การเต้นรำของอเมริกาใต้กับกลอง (ในอาร์เจนตินาและอุรุกวัย) เรียกว่า Candombe หรือ Candombé
  • การทอผ้าเซบูกันซึ่งเป็นประเพณีรื่นเริงที่มีต้นกำเนิดในเวเนซุเอลา
  • Valencian Fallas ในสเปน เป็นงานเฉลิมฉลองที่เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ประจำท้องถิ่นซึ่งจัดขึ้นในช่วงครึ่งแรกของเดือนมีนาคมของทุกปี
  • กะโหลกและขนมปังของคนตาย ศาสตร์การทำอาหาร นิทานพื้นบ้านเม็กซิกันเพื่อเฉลิมฉลองวันแห่งความตาย
!-- GDPR -->